[鹿柴]

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上

[译文]

山中空旷寂静看不见人，只听得说话的人语声响。

夕阳的金光直射入深林，又照在幽暗处的青苔上。

[作者简介]

王维，唐代诗人。字摩诘。原籍祁（今属山西），其父迁居蒲州（治今山西永济西），遂为河东人。开元（唐玄宗年号，713—741）进士。累官至给事中。安禄山叛军陷长安时曾受职，乱平后，降为太子中允。后官至尚书右丞，故亦称王右丞。晚年居蓝田辋川，过着亦官亦隐的优游生活。诗与孟浩然齐名，并称“王孟”。前期写过一些以边塞题材的诗篇，但其作品最主要的则为山水诗，通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活和佛教禅理；体物精细，状写传神，有独特成就。兼通音乐，工书画。有《王右丞集》。

[赏析一]

《鹿柴》是唐代诗人王维的作品。这首诗写一座人迹罕至的空山，一片古木参天的树林，意在创造一个空寂幽深的境界。第一句先正面描写空山的杳无人迹，侧重于表现山的空寂清冷。之后紧接第二句境界顿出，以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。第三、第四句由上幅的描写空山传语进而描写深林返照，由声而色。

唐天宝年间，王维在终南山下购置辋川别业。鹿柴是王维在辋川别业的胜景之一。辋川有胜景二十处，王维和他的好友裴迪逐处作诗，编为《辋川集》，这首诗是其中的第五首

这首诗描绘的是鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色。诗的绝妙处在于以动衬静，以局部衬全局，清新自然，毫不做作。落笔先写空山寂绝人迹，接着以但闻一转，引出人语响来。空谷传音，愈见其空；人语过后，愈添空寂。最后又写几点夕阳余晖的映照，愈加触发人幽暗的感觉。

大凡写山水，总离不开具体景物，或摹状嶙峋怪石，或描绘参天古木，或渲染飞瀑悬泉，其着眼点在于景物之奇。而此诗则从一个奇特的现象着笔。

第一句“空山不见人，但闻人语响。”层岩迭嶂，看去空无一人。可是有时会突然听得朗朗笑语，但由于回声的多重反射，一时间很难判断人声究竟从何而起。人们大约都有类似的经验，本来很平常。但是将这种视觉与听觉互补的观察事物的方法以诗的形式加以表现，就不能不说是一个创造。从诗的表现说，它别出新意，不蹈故常；从作品的接受者说，是那样新奇有趣，俨如身临其境，由此引起积极的情感活动。前两句诗用直白的语言，略作点染，境界即出。诗开头的“空山”，二字，是相对于无人而言，同时表明诗人的视野比较开阔，可以一视无碍；如果置身于隐天蔽日的原始森林中，就得不到“空山”的意象。从这两个字，也可以窥见山中的景物形势特点。对句的“响”字与“空山”相呼应：只有在没有太多障碍物的情况下，声音才能在山谷中往复回荡，方才可以说“人语响”。因此，周遭景物必是疏朗的。

前二句写幽静，因声传神；后二句写幽深，以光敷色。山中景色会因朝夕晦暝、风雨因时而变化。此诗则选取傍晚时分的景色作为描写对象。这时夕阳返照射入树林深处，又有一部分光线落到青苔上面。天色就要暗下来，各类景物斑斑驳驳的，明暗对比鲜明。近处，投在地面上的蓊郁的树影渐渐拉长；树林深处，因黝暗而显得十分幽邃。这种景观的最佳时期是夏末秋初，而且必须是晴朗的傍晚，阴雨绵绵是不行的。诗的第一个透视点是深林。人的感官无法直接测知树林深处，此诗以不可见即想象中的“无限”和“神秘莫测”写幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕阳明天中为最深。第二个透视点是青苔。这一景色即在目底，可以观其形，可以辨其色。青苔生于阴暗潮湿之处，它的生长，是浓密的树木遮住日光的结果，而此刻却在夕照中。这两个透视点合在一起，互相映发，使诗意虚实相生。

这首诗创造了一种幽深而光明的象征性境界，表现了作者在深幽的修禅过程中的豁然开朗。诗中虽有禅意，却不诉诸议论说理，而全渗透于自然景色的生动描绘之中。

王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。他以音乐家对声的感悟，画家对光的把握，诗人对语言的提炼，刻画了空谷人语、斜辉返照那一瞬间特有的寂静清幽，耐人寻味。

[赏析二]

这是一首山水诗，描绘的是傍晚时分山林幽深静寂的景色。

诗的前半部分，“空山不见人，但闻人语响。”“空”字突显了山的清静，“但闻人语响”，通过听觉感官的感受，衬托出山林的幽深，在视觉上是“不见人”，在听觉上是“闻人语”,将人的感受与情境结合，人与自然融合为一体。

诗的后半部分，“返景入深林，复照青苔上。”写的是诗人返回到深山树林之中，看到夕阳照在青苔上，初看与前半部分矛盾，诗人由于身处空山深处，造成视野狭小，无法看见行人，只能听到人声。而后面却又写返回山中，给人感觉前后境界不一。仔细想，应该这么理解：诗人应该看到天色渐晚，便起身往回走，因为在深山之中，视野不开阔，只听到路人的说笑声，但不见其人，更加感受到空山的清幽，又不觉返身走回深山树林中，便看到夕阳“复照青苔上”。

这样一理解，全诗仅仅二十字，诗人内心感受却经历两次转变，由前两句映射出的寄情山水发展到后两句因空山景象而触发的更深层次的情感。

这首诗应是其后期所写，前期诗人热衷政治、有远大抱负，因安史之乱，诗人隐居山林，生活热情没有完全消失，对大自然有浓厚兴趣。

此诗后两句寄情于景，作者对国家未来、对自己的远大理想犹如这夕阳余晖复照“青苔”。并未完全心灰意冷，而是希望国家能像夕阳一样仍能发光，自己仍能为国家建功立业、一展宏图。全诗流露出诗人的一丝无奈。

[赏析三]

王维的这首诗为我们描述了一幅美丽的场景：看不到人但能听到有人说话，阳光照耀着青苔。不过有一点可要注意了，这里的柴可不读chai而是读zhai(寨）。因为这是鹿柴王维辋川别业中的一个处所。

这首诗的第一句写的是在空空的山中看不到一个人的影子。第二句写的是虽然看不到人但是能听到有人正在说话。这个和红楼梦中凤姐的未见其人、先闻其声有着异曲同工之妙。

这首诗的第三、四句写的是夕阳返照射入树林深处，又有一部分光线落到青苔上面。组成了一幅美丽的画面。森林神秘莫测引起人们无限的遐想，而青苔则事实实在在的在自己的眼前，草绿色的青苔、金黄色的温暖的阳光交织在一起，多么的温馨、多模的和谐想来诗人此时定是世上最幸福的人。

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总的来说，诗的前二句写幽静，因声传神；后二句写幽深，以光敷色。

这首诗写出了大自然的可爱、美丽，令人神往，突出了王维写诗的特点：诗中有画、画中有诗。这首诗充分表达了王维对山林生活的喜爱，同时也从侧面说明了对官场生活的厌恶。

其中第一句和第二句似乎有一些矛盾，其实不然这真是作者的高明之处。首先告诉你这儿看起来似乎没人，但接下来又告诉你这儿有人说话的声音，让你在失望之后蓦地生出一份惊喜之情。

不得不说，这首诗确实是经典之作啊！

[赏析四]

这首诗体现出了诗、画、乐的结合。无声的静寂、无光的幽暗，一般人都易于觉察；但有声的静寂，有光的幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。但是这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。 作者利用“听而不见”的视听差异，充分调动了读者的想像力，既然“空山不见人”，却又是“但闻人语响”；既然“反景”，说明太阳已在视觉范围之外，又“复照青苔上”，这是诗人在诱导读者自我幻想出各自的林荫场景，因人而异。总之，这是一首典型的诗画相融佳作。

诗里描绘的是鹿柴附近的空山深林的傍晚时分的幽静景色。第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。王维似乎特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净：“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中竟显得空廓虚无，宛如太古之境了。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。

[赏析五]

空山不见人，但闻人语响。

我们走进深山密林都有这样的经验：山中分明杳无人迹，却突然听到有人说话的声音，前后左右环视寻觅，又见不到一丝人影。诗的前两句，写的就是这种情境。能听到话语，人应在不远之处，然而竟不得见，可见山林之茂密幽深。

山越深，林越密，就越寂静。按常理，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片死寂。瑟瑟风声，潺潺水响，啾啾鸟语，唧唧虫鸣，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。然而，诗人让这些声音都消隐了，只是紧紧抓住偶尔传来的一阵人语声。在一切都杳无声息之中，这突然而至的“人语响”，显得格外清锐，似乎一下就打破了山中的寂静。可是，正如南朝王籍的诗所描绘的，“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，空谷传音，只会愈见空谷之空。这短暂的“响”，反衬出的是长久乃至永恒的空和寂。待人语响过，山林复归于静，而由于刚才的那一阵“响”，此时的空寂便会更加触人心目。

在如此寂静的山中，传入诗人耳朵的，是不知从何处而来的人语;映入诗人眼帘的，又是什么呢?

返景入深林，复照青苔上

“景”，日光，“返景”，夕阳返照的余晖。

深林本就幽暗，林间树下有青苔，更强调了其幽暗。夕阳斜斜地投进深林，又透过枝叶间的缝隙，照映到青苔上。初初读来，会觉得这一抹余晖，给幽暗的深林带来了一线光亮，给冷冷的青苔带来了一丝暖意。但稍加体会就会感到，实际恰与此相反。斜晖带来的那一小片光影，和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。这就歧作画，在大幅冷色的画面上掺进一点暖色，在四周冷色严严的包裹下，暖色只会显得微弱和孤立无援，绝不会改变整幅画的基调，而被衬托后的冷色，反而会带给人更深刻的感受。

　　有人将诗歌称为“时间的艺术”，因为好诗总是撷取最富表现力的瞬间，通过艺术的点化，使之成为永恒。王维的这首《鹿柴》便是如此。诗人以他特有的敏感，把握住了“空山人语响”和“返景入深林”的一刹那间，营造出一种永恒的幽静空寂的意境。明李东阳《怀麓堂诗话》评曰：“淡而愈浓，近而愈远，可与知者道，难与俗人言。”

　　明人胡应麟和清人王士都曾说，王维《辋川集》诸诗“字字入禅”。此言虽或有夸张，但王维的山水诗的确常常透出一种“不著一字，尽得风流”的禅意，读来使人“身世两忘，万念皆寂”。因为王维是以一颗清净、虚空的心去观照自然，这使得他的这类诗中，虽然有声有色，有响有动，却始终是以寂静为旨归的。这种寂然的心境，自然与王维长期受佛教尤其禅宗思想影响有关。也正因如此，后人尊王维为“诗佛”。

　　对于这首诗中的“禅意”，今人李泽厚作过进一步的生发。他在评《鹿柴》和《辛夷坞》、《鸟鸣涧》三首诗时说：“一切都是动的。非常平凡，非常写实，但它所传达出来的意味，却是永恒的静，本体的静……这便是在‘动’中得到的‘静’，在实景中得到的虚境，在纷繁现象中获得的本体，在瞬刻的直感领域中获得的永恒。自然是多么美啊，它似乎与人世毫不相干，花开花落，鸟鸣春涧，然而就在这对自然的片刻感悟中，你却感到了那不朽者的存在……运动着的时空景象，都似乎只是为了呈现那不朽者——凝冻着的永恒。”或许，正是在诗中所描绘的那一瞬间，诗人再次顿悟到了生命的本质——那就是“永恒的静，本体的静”。

[赏析六]

这首诗是诗人晚年所作五绝组诗《辋川集》二十首中的第四首诗。诗中描写了鹿柴附近空山深林中傍晚幽静的景色。

“空山不见人”，诗人首先写到在空旷的山谷中没有人的踪迹，反映了环境的空旷寂静。在诗人的感觉中，这里看不到人，所以仿若有种与世隔绝、虚无缥缈的感觉。而这种感觉的产生就是因“不见人”。这三个字将空山的意境具体地表现了出来。

“但闻人语响”，也许只读第一句这种意境并不是很突出，甚至有些死气沉沉，但是，这第二句写到只能听到人说话的声音，这样这种寂静就被打破了，一个“但闻”表明在这个空寂的山谷中偶然会传来人声。而这偶尔的人声在这样一个空旷的山谷中显得很弱小，这就越发显得山谷的幽深寂静。空谷传递声音，越体现空谷的空旷，空山中的人语声，却越显得空山的静寂。待人语响过，整个山谷又回到了空寂。第一句是正面写空山之静，那么第二句则是以动衬静，从侧面进一步烘托了空山的静。

“返景入深林，复照青苔上”，第三、第四句主要写了深山密林中的景色。夕阳返照的阳光透过茂密的树林，静静地照在青苔上。“深林”、“青苔”本来就多是不见阳光，体现了寂静、幽暗，而诗人却特别选择林间投射下来的返景，刚读来感觉有这样一抹阳光，应该是给这个寂静、幽暗的环境增加了几分生气，不再那样幽暗了，但是细细读来，在这样幽暗的环境中，只有一缕阳光星星点点地洒落在青苔上。这星星点点的日光和整个幽暗的大环境形成了鲜明的反差，等到落日隐没，那么整个深林又恢复到了原来的暗，而阳光是微弱的也是暂时的。点点日光反倒使这幽暗的氛围变得越发宁静、幽暗了。

这首诗最突出的特点就是充分运用了反衬的手法。用人声反衬空山之静，用阳光反衬密林之暗。在冷寂的环境中掺入一点暖意，却越发使这冷色调更冷了，使空山中空旷幽深的环境更加突出。诗人笔法细腻，将诗文变成了一幅恬静空寂的画作，真是精到。

[赏析七]

“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”

诗人像是个手段高明的摄影师，首先将诗作的全景摄进镜头，推到我们面前：空山一座，伴随着“人语”这一画外音，画面开阔宏大，给人一种清空缥渺的情势，接着镜头一转，落实到一个具体的画画，推出空山某一处的近景，阳光返景射入深林，映照在肯苔上，给幽暗的深林带来一线光亮，画画的清晰度一下就明朗、具体了。

其实“空山”并不是一座真空的山，诗人侧重表现的是山给人以一种空寂清冷的感觉。由于空山廖无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中就显得空廓虚无，宛如太古之境了，“不见人”把“空山”的意蕴具体化了。

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“但闻人语晌”一句接得好。“但闻”二字颇可玩味。通常情况下，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂，啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，大自然的声音其实是丰富多彩的。然而，现在这一切都杳无声息，只是偶而传来一阵人语声，却看不到人影。这“人语响”似乎是破“寂”的，实际上是以局部的、暂时的“响”，反衬出全局、长久的空寂。空谷传音，愈见空谷之空。待到人语响过，空山复归于平静，那种空寂感就更强烈了。

三四句由上幅的描写空山传语进而描写深林返照，由声而色。深林本来就幽暗得很，林间树下的青苔，就更突出了深林的不见阳光。按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，而这里诗人却偏偏突出了返景入深林的阳光，这就是他的手段高明处。斜阳返景射入深林，映照在青苔上，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间的青苔添上一丝暖意，也给整个深林带来—点生意。但细加体味，就会感到，大自然的客观效果与诗人所要表现的主观情绪是绝然相反的，一味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光景和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深休的幽暗更加突出了。特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接着而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以声反衬空寂，那么三四句便是以光亮反衬幽暗。整首诗就是在绝大部分用冷色的画面上摻进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。诗人反其道而行之，欲显其寂，故使其响；欲显其暗，故使其明，匠心独运。

名家点评

《王孟诗评》：无言而有画意。顾云：此篇写出幽深之景。

《批点唐诗正声》：不言处反胜有，言复不佳。

《唐诗广选》：李宾之曰：诗贵淡不贵浓，贵远不贵近。如杜诗“钩帘宿鹭起，丸药流莺转”、李诗“桃花流水杳然去，别有天地非人间”与摩诘“返景”二语，皆淡而浓、近而远，可为知者道，难与俗人言也。

《唐诗直解》：无言而有画意，“复照”妙甚。

《唐诗训解》：不见人，幽矣；闻人语，则非寂灭也。景照青苔，冷淡自在。摩诘出入渊明，独《辋川》诸作最近，探索其趣，不拟其词。如“结庐在人境，而无车马喧”，喧中之幽也；“空山不见人，但闻人语响”，幽中之喧也。如此变化，方入三昧法门。

《唐诗选注》：玉遮曰：只四语，令人应接不暇。

《唐诗笺要》：景到处有情，情到处生景，可思不可象，摩诘真五绝圣境。

《而庵说唐诗》：此首眼目在“空山”二字。右丞笔下直是大光明藏，无有一字在也。

《唐贤三昧集笺注》：五绝乃五古之短章，最难简古浑妙。唐人此体，右丞可称妙手。

《唐诗别裁》：佳处不在语言，与陶公“采菊东篱下，悠然见南山”同。

《唐诗笺注》：“不见人”、“闻人语”，以林深也。林深少日，易长青苔，而反景照入，空山阒寂，真麋鹿场也。诗细甚。

《诗法易简录》：人语响，是有声也；返景照，是有色也。写空山不从无声无色处写，偏从有声有色处写，而愈见其空。严沧浪所谓“玲珑剔透”者，应推此种。沈归愚谓其“佳处不可语言”，然诗之神韵意象，虽超于字句之外，实不能不寓于字句之间，善学者须就其所已言者，而玩索其不言之蕴，以得于字句之外可也。

《唐贤清雅集》：空而非空，宛而不宛，闲淡入妙。

《唐人万首绝句选评》：写出幽深。

《诗境浅说续编》：深林中苔翠阴阴，日光所不及，惟夕阳自林间斜射而入，照此苔痕，深碧浅红，相映成采。此景无人道及，惟妙心得之，诗笔复能写出。